18/12/2019
Como si de una receta compleja se tratara, el mundo de la televisión, especialmente el de la animación infantil, tiene sus ingredientes, sus procesos y, a veces, sus finales inesperados. Hoy nos adentramos en la historia de una marca que dejó una huella imborrable en muchos paladares audiovisuales: Cartoon Network. Exploraremos su paso por España, el destino de algunas de sus series más queridas y los cambios que la han afectado a nivel global, todo ello a partir de la información de la que disponemos.

Cartoon Network fue, para muchos, sinónimo de infancia y diversión animada. Su presencia en España, como versión localizada del canal estadounidense, fue significativa. Gestionado por Turner Broadcasting System España, una filial de Time Warner, ofrecía una programación rica compuesta principalmente por producciones originales de Cartoon Network y Warner Bros., aunque también incluía otras series americanas e internacionales. El canal destacaba no solo por estar disponible en español castellano, sino también por ofrecer la mayoría de sus programas en inglés y catalán a través de un segundo canal de audio, una característica apreciada por muchos espectadores.

El Cierre de Cartoon Network en España: Un Final Prematuro
La noticia cayó como un jarro de agua fría para sus seguidores. Turner Broadcasting System Europe anunció el 14 de junio de 2013 el cese de emisiones de Cartoon Network España, junto con Cartoonito, programado para el 30 de junio de 2013. Las razones esgrimidas fueron claras y contundentes: una caída sostenida de la audiencia y la crisis de la televisión de pago en España. Esta crisis, a su vez, era una consecuencia directa de las complicaciones derivadas de la crisis financiera global de 2008, que afectó significativamente al poder adquisitivo y al mercado de la televisión de suscripción en el país.
El 20 de junio, diez días antes del cierre efectivo, se publicó un comunicado en el blog del sitio web de Cartoon Network, informando a los espectadores sobre el fin de sus transmisiones televisivas. Sin embargo, se ofrecía un rayo de esperanza al señalar que el sitio web permanecería activo. Más aún, se anunció que el contenido del canal estaría disponible a través de servicios de video bajo demanda (VOD) para tabletas, smartphones o televisores conectados a internet. Esta estrategia sentó las bases para lo que eventualmente se convertiría en el servicio VOD propio de Time Warner en España, HBO España, lanzado en 2016 y que más tarde evolucionaría a HBO Max en 2021.
Además de la disponibilidad en VOD y en la web, se explicó que Turner aumentaría su presencia en Boing, el canal infantil que TBS España poseía conjuntamente con Mediaset España. Esta colaboración buscaba asegurar que parte del contenido de Cartoon Network siguiera llegando a la audiencia infantil española a través de la televisión en abierto.
La señal de Cartoon Network en España se apagó definitivamente poco antes de la medianoche del 1 de julio de 2013, después de 19 años de emisión. El último programa emitido fue un episodio de Star Wars: The Clone Wars. Tras ello, el canal mostró un relleno y, a los pocos minutos, los operadores que distribuían la señal la reemplazaron con una pantalla informativa que comunicaba a los clientes el cese de las emisiones en España. A pesar del cierre televisivo, el sitio web del canal se mantuvo activo durante varios años, hasta el 21 de noviembre de 2024, cuando finalmente fue descontinuado en favor de Max.
Dos meses después del cierre, a finales de agosto de 2013, Boing anunció un bloque de programación especial llamado "Findes Cartoon Network" que se emitiría cada fin de semana a partir del 14 de septiembre. Este bloque incluía la emisión de nuevos episodios de series populares como Adventure Time y Regular Show, asegurando que el espíritu de Cartoon Network perdurara de alguna manera en la parrilla televisiva española.
La Cancelación de Series Emblemáticas: El Caso de Chowder
Más allá de los cierres de canales, el destino de las series individuales también es un tema recurrente entre los fans. La cancelación de Chowder, una serie animada de comedia creada por C. H. Greenblatt, generó debate. La serie, que se estrenó el 2 de noviembre de 2007 y finalizó el 7 de agosto de 2010 tras tres temporadas y un total de 49 episodios, seguía las aventuras de un joven aprendiz de chef llamado Chowder en la empresa de catering de Mung Daal.
La serie era conocida por su estilo visual distintivo y su humor meta. La animación utilizaba una amplia variedad de medios, incluyendo acuarelas, tinta y pintura, animación stop motion con comida real, figuras de acción y plastilina, y escenas de acción real con los actores de voz y marionetas. Uno de sus elementos más inusuales era el uso de patrones estáticos en la ropa de los personajes: los patrones se aplicaban como una imagen de pantalla completa, y cuando el personaje se movía, el patrón permanecía fijo, creando un efecto visual único.
Según la información disponible, la serie fue cancelada por Cartoon Network en agosto de 2009. La razón principal citada fue que la cadena consideraba que el programa no encajaba con su nueva demografía objetivo, que se orientaba hacia chicos mayores, favoreciendo programas de acción real en su lugar. C. H. Greenblatt, el creador, expresó en su blog un sentimiento de alivio tras la cancelación, mencionando que le liberaba su agenda y le permitía sentirse más inspirado creativamente que en mucho tiempo.
El Fin de la Página Web Global de Cartoon Network
Recientemente, otro evento que ha llamado la atención de los fans a nivel global ha sido el cierre del sitio web de Cartoon Network. En un movimiento atribuido a los recortes de costos por parte de Warner Bros. Discovery (WBD), la empresa matriz, el sitio web fue cerrado, redirigiendo a los visitantes a su servicio de streaming por suscripción, Max.
Los usuarios que buscaban sus programas favoritos en la web de Cartoon Network se encontraban con un mensaje que les dirigía a la página de suscripción de Max: "¿Buscas episodios de tus programas favoritos de Cartoon Network? Echa un vistazo a lo que está disponible para transmitir en Max (se requiere suscripción)". Este cambio tiene como objetivo declarado impulsar el crecimiento de suscriptores para la plataforma Max. Un funcionario de la compañía citado en reportes indicó que se están enfocando en los programas y redes sociales de Cartoon Network donde encuentran que los consumidores están más comprometidos y donde existe un potencial significativo de crecimiento.
El sitio web, que anteriormente contenía episodios completos de programas notables como The Powerpuff Girls, Tom and Jerry y We Bare Bears, se adaptó así a la "guerra del streaming" al dirigir a los usuarios a su plataforma de pago. Este movimiento de recorte de costos por parte de WBD se produjo en un contexto financiero desafiante. En agosto de 2024, la empresa reportó ganancias para el segundo trimestre que disminuyeron un 6%, junto con una pérdida significativa. La decisión de cerrar el sitio web es vista como una medida para reducir gastos y aumentar los suscriptores de Max, destacando que Max permite crear perfiles infantiles con restricciones.
Los Orígenes: La Fascinante Historia de Hanna-Barbera
Para entender completamente la historia de Cartoon Network, es fundamental conocer sus raíces, profundamente entrelazadas con la legendaria Hanna-Barbera. William Denby "Bill" Hanna y Joseph Roland "Joe" Barbera se conocieron en el estudio de Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) en 1938. Allí forjaron una sociedad de trabajo que duraría seis décadas. Su primer gran éxito colaborativo fue el cortometraje de 1940 Puss Gets the Boot, que presentó a los personajes que luego se conocerían como Tom and Jerry. Estos cortos de Tom and Jerry ganaron siete premios Óscar entre 1943 y 1953.
Tras el cierre del estudio de animación de MGM en 1957, Hanna y Barbera decidieron emprender por su cuenta. Con la ayuda de George Sidney y un acuerdo con Screen Gems, fundaron H-B Enterprises el 7 de julio de 1957. Screen Gems se convirtió en su distribuidor y agente de licencias. Inicialmente, la compañía operaba en oficinas alquiladas, con gran parte del antiguo personal de animación de MGM uniéndose a ellos.
El éxito llegó rápidamente con la televisión. Su primera serie, The Ruff and Reddy Show, se estrenó en 1957, seguida por The Huckleberry Hound Show en 1958, que fue la primera serie de dibujos animados en ganar un premio Emmy. Continuaron produciendo éxitos como The Quick Draw McGraw Show y la serie de cortos teatrales Loopy De Loop en 1959. En 1960, se mudaron a un edificio propio y lanzaron The Flintstones (Los Picapiedra) en ABC. Basada libremente en The Honeymooners, fue la primera serie animada en horario de máxima audiencia y se convirtió en un éxito rotundo, tanto en audiencia como en merchandising, y eventualmente en la serie animada más longeva en prime time hasta que fue superada por Los Simpson.
Los años 60 vieron el nacimiento de muchos otros clásicos como The Yogi Bear Show, Top Cat, The Jetsons (Los Supersónicos), Jonny Quest, Space Ghost, entre otros. La asociación con Screen Gems duró hasta 1965, cuando Hanna y Barbera anunciaron la venta de su estudio a Taft Broadcasting por 12 millones de dólares. Taft adquirió el estudio en 1967-1968, convirtiéndose en su distribuidor, aunque Screen Gems retuvo los derechos de licencia y distribución de los dibujos animados producidos anteriormente.
La década de 1970 fue la era dorada del misterio animado, impulsada por el enorme éxito de Scooby-Doo, Where Are You!, que se estrenó en 1969. Este programa, que mezclaba comedia, acción y misterio, generó numerosas secuelas y spin-offs y estableció una plantilla para muchas series posteriores. Durante este período, Hanna-Barbera fue apodada "La General Motors de la animación" por su prolificidad, llegando a producir casi dos tercios de todos los dibujos animados del sábado por la mañana en un solo año. Series como Josie and the Pussycats, Super Friends (Super Amigos, adaptada de DC Comics) y muchas otras cimentaron su dominio.
Sin embargo, en las décadas de 1980 y 1990, Hanna-Barbera enfrentó una competencia creciente y una disminución de su control en el mercado de la animación televisiva, pasando de un 80% a un 20%. A pesar de esto, lograron un gran éxito con The Smurfs (Los Pitufos), que se estrenó en 1981 y se convirtió en la serie de dibujos animados del sábado por la mañana más longeva en la historia de la televisión estadounidense, con nueve temporadas. Durante este tiempo, la producción comenzó a subcontratarse a estudios en Australia y Asia.
Después de problemas financieros de Taft, American Financial Corporation adquirió la compañía en 1987, renombrándola Great American Broadcasting. En 1990, Great American puso a la venta Hanna-Barbera y Ruby-Spears (otro estudio adquirido previamente). Aquí es donde entra en juego Turner Broadcasting System.
La Adquisición por Turner y el Nacimiento de Cartoon Network
En 1991, Turner Broadcasting System, superando a otras grandes compañías, adquirió Hanna-Barbera (y Ruby-Spears) en una empresa conjunta con Apollo Investment Fund por 320 millones de dólares. La principal motivación de Turner para esta adquisición masiva de una biblioteca de animación era lanzar un nuevo canal dedicado exclusivamente a la animación, dirigido a niños y audiencias jóvenes.
Este canal fue Cartoon Network, que se lanzó el 1 de octubre de 1992. La vasta biblioteca de clásicos de Hanna-Barbera se convirtió en el núcleo central de la programación inicial del canal, proporcionando una base sólida de contenido reconocido y querido por el público. Turner revitalizó el estudio Hanna-Barbera, contratando a una nueva generación de animadores y creadores, como Craig McCracken, Genndy Tartakovsky y Seth MacFarlane, quienes desarrollarían las series originales que definirían a Cartoon Network en los años 90, como Dexter's Laboratory, Johnny Bravo, Cow and Chicken y The Powerpuff Girls.
En 1996, Turner Broadcasting System se fusionó con Time Warner. Tras la fusión, el estudio Hanna-Barbera fue gradualmente integrado en la estructura de Warner Bros. Animation. Aunque el nombre Hanna-Barbera siguió utilizándose en pantalla hasta 1999 (siendo I Am Weasel su última producción bajo este nombre), la absorción efectiva culminó en 2001. William Hanna falleció en 2001 y Joseph Barbera en 2006. Aunque el estudio original como entidad independiente dejó de existir, el legado perdura. Warner Bros. Animation continúa produciendo nuevas series y películas basadas en las propiedades de Hanna-Barbera. En un homenaje a su legado, Cartoon Network Studios Europe fue renombrado como Hanna-Barbera Studios Europe en abril de 2021.
La historia de Cartoon Network y sus raíces en Hanna-Barbera es un claro ejemplo de cómo la industria del entretenimiento evoluciona. Cierres de canales localizados, cancelaciones de series y cambios en la distribución digital son parte de un panorama en constante transformación, impulsado por factores económicos, tecnológicos y cambios en los hábitos de consumo de la audiencia. Aunque la presencia de Cartoon Network en televisión en España cesó y su sitio web global se integró en una plataforma mayor, el impacto de sus series y el legado de los estudios que le dieron vida siguen siendo recordados y apreciados por generaciones.
Preguntas Frecuentes (FAQ)
- ¿Por qué cerró Cartoon Network en España?
Cartoon Network cerró en España el 30 de junio de 2013 debido a la caída de su audiencia y a la crisis de la televisión de pago en el país, que fue una consecuencia de la crisis financiera de 2008.
- ¿Por qué cancelaron la serie Chowder?
La serie Chowder fue cancelada por Cartoon Network en agosto de 2009 porque, según la cadena, no se ajustaba a la nueva demografía de chicos mayores a la que buscaban dirigirse, favoreciendo programas de acción real en su lugar.
- ¿Quién es el dueño actual de las propiedades de Hanna-Barbera?
Tras la adquisición de Hanna-Barbera por Turner Broadcasting System en 1991 y la posterior fusión de Turner con Time Warner, las propiedades de Hanna-Barbera fueron absorbidas por Warner Bros. Animation en 2001. Actualmente, las propiedades son gestionadas por Warner Bros. Discovery.
- ¿Por qué se cerró la página web de Cartoon Network?
La página web global de Cartoon Network fue cerrada, reportado en agosto y descontinuado en noviembre de 2024, como parte de los recortes de costos de Warner Bros. Discovery. La decisión buscaba redirigir a los usuarios al servicio de streaming Max para impulsar su crecimiento.
- ¿Cartoon Network España ofrecía contenido en otros idiomas además del español?
Sí, además del español castellano, la mayoría de los programas en Cartoon Network España estaban disponibles en inglés y catalán a través de una pista de audio secundaria.
Comparativa de Eventos Clave
| Evento | Fecha Clave | Razón Principal | Contexto Adicional |
|---|---|---|---|
| Cierre Cartoon Network España | 30 Junio 2013 | Caída de audiencia y crisis de TV de pago en España. | Gestionado por Turner Broadcasting System España. Impacto de la crisis financiera de 2008. |
| Cancelación Serie Chowder | Agosto 2009 (Anuncio) | No encajaba con la nueva demografía objetivo del canal. | Serie creada por C. H. Greenblatt. Estilo de animación único y uso diverso de medios. |
| Adquisición Hanna-Barbera por Turner Broadcasting System | 1991 | Objetivo de Turner: lanzar un canal de animación (Cartoon Network). | Adquirida junto con Ruby-Spears. Biblioteca de H-B se convirtió en el núcleo de CN. |
| Absorción de Hanna-Barbera en Warner Bros. Animation | 2001 | Integración tras la fusión de Turner con Time Warner. | Fin del estudio H-B como entidad independiente. WB Animation continúa las propiedades. |
| Cierre Página Web Global CN | Noviembre 2024 | Recortes de costos y estrategia de Warner Bros. Discovery para impulsar Max. | Redirección a Max. Parte de cambios post-fusión. |
En resumen, la trayectoria de Cartoon Network, tanto a nivel global como en el caso específico de España, es un reflejo de los cambios constantes en la industria del entretenimiento. Desde los cimientos puestos por la legendaria Hanna-Barbera y la visión de Turner Broadcasting System de crear un canal dedicado a la animación, hasta los desafíos económicos y las estrategias de distribución digital actuales bajo Warner Bros. Discovery. Cada capítulo de esta historia tiene su propio sabor, una mezcla de nostalgia por lo que fue y expectativa por lo que vendrá en el mundo de la animación.
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